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《小小兵&大怪獸》在台上映，獲爛番茄89%新鮮度，創系列最高評價。導演皮爾柯芬將此片視為結合童年啟蒙、職業歷程與電影熱情的創作總結，講述小小兵如何從追隨壞蛋轉變為創作者，呼應導演自身歷程。
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導演皮爾柯芬將《小小兵&大怪獸》視為個人電影記憶與創作經驗的總結，並將童年啟蒙、職業歷程與電影熱情重新融合。電影講述小小兵意外接觸電影後，開始嘗試創作與表達世界。
〔記者許世穎／專題報導〕《小小兵&大怪獸》已在台上映，電影目前在爛番茄影評網獲得89%的新鮮度，創下《小小兵》與《神偷奶爸》系列最高評價。這部片的誕生並非單純動畫續作，而是導演皮爾柯芬長年累積的電影記憶與創作經驗的總結。對他而言，這部作品更像是一場回到起點的創作旅程，將童年啟蒙、職業歷程與電影熱情重新融合。
《小小兵&大怪獸》創下系列最高評價。（UIP提供）
柯芬回憶，自己約十歲時隨家庭搬到美國，在陌生環境中感到孤立，有一次在學校圖書館尋找法文書時，他意外翻到一本介紹《科學怪人》特效化妝的書籍。雖然當時並不完全理解故事背景，但那些怪物影像與製作細節，讓他第一次意識到電影不只是故事，而是一種可以「創造不存在世界」的技術。
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《小小兵&大怪獸》加入不少導演自身經驗。（UIP提供）
這次經驗成為柯芬電影啟蒙的起點，之後他開始接觸吸血鬼、木乃伊與早期怪獸電影，逐步建立對影像語言的興趣，也讓電影成為他理解世界的重要方式。在進入動畫產業後，他參與《神偷奶爸》與《小小兵》系列創作，並長期負責小小兵配音，使這些角色逐漸成為全球現象。但對他而言，小小兵的本質始終沒有改變——他們是最原始、最直接的表演者。
《小小兵&大怪獸》則將這些經驗轉化為敘事核心：一群原本只懂「追隨壞蛋」的角色，意外接觸電影後，開始試圖用自己的方式創作與表達世界。這個轉變，其實正對應柯芬自身從觀眾走向創作者的歷程。製片克里斯梅勒丹德利指出，本片真正核心並非喜劇或冒險，而是「電影如何誕生」的故事，而小小兵的特質恰好與早期電影語言重疊，使他們成為詮釋這個主題的最佳角色。
《小小兵&大怪獸》堪稱是一場回到電影原點的創作。（UIP提供）
柯芬也強調，小小兵之所以能跨越世代持續受歡迎，是因為他們永遠忠於本能：好奇、衝動、容易分心，但也全心投入每一件事，「他們總會把事情搞砸，但也總是全力以赴。」電影另一個重要層面，則是將「創作過程」本身納入故事之中。兩位全新小小兵詹姆士與亨利從單純觀眾轉變為創作者的過程，也象徵電影誕生「想像力如何變成現實」的本質。
對柯芬而言，電影最重要的不是技術或規模，而是當想像第一次被看見的瞬間，「那就是電影存在的理由。」最終，《小小兵&大怪獸》不只是系列作品，而是一場回到電影原點的創作，也讓小小兵再次回到他們最適合的位置：混亂、失控，但永遠充滿生命力的銀幕中心。
《小小兵&大怪獸》全台上映中！
（全文完）
