Foreign Tongues: el nuevo disco de los Rolling Stones

Pablo Espinosa

Periódico La Jornada

Sábado 29 de agosto de 2026, p. a12

Luego de un mes en circulación, el nuevo disco de los Rolling Stones, titulado Foreign Tongues, levanta polvo, cejas y aclamaciones divididas porque desde el fallecimiento, hace casi exactamente cinco años, el 24 de agosto de 2021, del baterista Charlie Watts, que era el alma del grupo, buena parte del público consideró terminada la era Stones. Sin embargo, la pieza inicial del disco, Rough and Twisted, es una verdadera maravilla que acrisola todos los elementos del sonido Stones y desmiente en los hechos el supuesto declive. Al escuchar esa obra maestra, uno se asombra, se llena de alegría y celebra todos y cada uno de los aciertos de esa pieza musical, tan bruñida, tan potente, tan energética, tan Rolling Stones.

Desde los primeros compases, en sonidos que van creciendo en volumen e intensidad, nos parece estar escuchando la introducción de Honky Tonk Women pero enseguida suena un estruendo colosal que da paso a tema y variaciones que abre el laberinto en que se convierte esta obra magistral, redonda, llena de matices, guiños, recovecos.

La voz de Mick Jagger suena como nunca y los versos aspiran a seguir los pasos de la poética de Bob Dylan pero al mismo tiempo junta rebotes líricos que anudan blues, funk, rhthym and blues y el más puro y clásico rocanrol, que todo eso han sido los Stones durante décadas.

El efectivo manierismo vocal de Jagger comienza a la manera homérica y dylaniana con una pregunta: ¿por qué no me llevas / a pasear por esos densos y retorcidos caminos que conoces?

Solos de guitarra sueltan relámpagos, la batería se solaza en sus estruendos, el bello escándalo sonoro que se ha desatado cobra formas serpenteantes mientras el aeda Jagger pide su pasaporte al lado salvaje de la vida:

“Prómeteme que me llevarás / a donde el agua es incandescente / destella frente a mí todas tus joyas, toda tu poesía, todos tus amigos / prométeme que me harás bailar como Nijinsky/ como una falsa pretensión / porque me diste de comer solamente arroz rancio y huesos / y de beber, agua lodoza / y yo me sentí tan miserablemente solo como un saxofón / mejor llévame a Natchez, a Mississippi, a Sicilia, a Roma / en cambio me llevaste a un pueblo lleno de moscas / allí a la vuelta de la nada / y todo olía acre, tóxico / apenas podía respirar / y el único club se llamaba Conspiración / por supuesto que no les caí bien / porque lo que pedían es que fuera yo un tirano con puras ideas locas / mejor llévame a tus caminos rudos y retorcidos / ¿por qué no mejor me educas? / enséñame a hablar esas lenguas raras / porque soy sordo y ciego y mudo.”

El disco Lenguas raras (Foreign Tongues) es un dechado de virtudes y el responsable de eso tiene nombre y apellido: Andrew Wotman, mejor conocido como Andrew Watt, guitarrista y productor discográfico.

Lo que hizo Andrew Watt con el nuevo disco de los Rolling Stones se parece mucho al trabajo de un buen editor de textos, aquel a quien contamos la idea de un texto y con sólo escucharnos, nos ayuda a concebir el texto y una vez redactado le da forma, lo pule, reconviene y el resultado es espléndido.

Andrew Watt imprimió wattaje espectacular al disco Foreign Tongues con solamente escuchar las ideas de los tres tristes tigres que se hacen llamar The Rolling Stones: Mick Jagger, Keith Richards y Ron Wood. Los hizo tocar como lo que son: los Rolling Stones. Recurrió a algunos trucos como por ejemplo aplicar a la voz de Jagger el software diseñado por Antares Audio Technologies denominado auto-tune, que mide y corrige la afinación de la voz o de los instrumentos en tiempo real. Todos aquellos que hemos escuchado cantar en vivo a Mick Jagger y escuchamos su nuevo disco, aprobamos el uso de ese recurso porque no deforma radicalmente la voz de Jagger, quien todos sabemos canta de una manera muy peculiar, difícil de imitar, deformar o, aún, corregir. Ni falta le hace, pues.

A diferencia del disco anterior de los Stones, Hackney Diamonds, el nuevo álbum no depende de la voz de Jagger y en cambio recupera los mejores momentos de los Rolling Stones donde se alternan sus manierismos y virtuosismos vocales con los solos de guitarra de Keith Richards y Ron Wood.

Lo que sí repitió Watt fue la fórmula que usó en el disco anterior y que garantiza resultados de ventas a todo productor de discos y que consiste en invitar a celebridades a participar en la grabación del disco.

Así como en Hackney Diamonds colaboraron Elton John, Paul McCartney, Lady Gaga, Stevie Wonder y la reconciliación con Bill Wyman, en el nuevo álbum repite Paul MacCartney y participan grandes maestros de la música como Steve Winwood y Robert Smith.

Paul McCartney imprime su sonido inconfundible en la pieza titulada Covered You, donde es notable el sonido Beatle. Por cierto, luego de su primera colaboración con sus amigos de toda la vida pero que la mercadotecnia prefiere la conveniencia de llamarlos enemigos acérrimos (algo así como los técnicos Beatles versus los rudos Stones), Paul McCartney soltó una broma: “¡Yo soy un cabrón Beatle y toqué con los pinches Stones!” y en una entrevista célebre, antes, soltó: “Los Rolling Stones no son más que unos buenos autores de covers de blues”.

Robert Smith hizo lo propio en la pieza Divine Intervention, donde hace sonar a los Stones como si fuera su grupo, The Cure, con un trabajo impecable en guitarra eléctrica y en coros y sintetizador en la pieza séptima del disco, Never Wanna Lose You.

El productor Andrew Watt hizo por su causa: es el autor del sonido Stone impresionante de la pieza inicial y las siguientes tres y también en las piezas que cierran el disco. Toca la guitarra en siete de las 14 piezas del disco.

Destaca la participación de Charlie Watts con su toque inconfundible de batería en la pieza Hit me in the Head. Esa pieza la grabó Charlie Watts mientras hacían el disco anterior. Ahora la recuperan, post mortem.

También resulta notable que Mick Jagger haya decidido interpretar un clásico de una mujer: la inconmensurable Amy Winehouse con su obra titulada You know I’m no Good, en un tono incluso más agudo que la autora.

Campea en el disco otro elemento a hacer notar: la crítica política a lo Roger Waters, a lo Neil Young, a lo Bob Dylan. Por ejemplo en la divertida pieza Mr. Charm (El Señor Encanto) se burlan de Elon Musk, a quien se refieren como “el magnate loco”, o en la estupenda pieza Ringing Hollow where se burla del “american way of life” y muestra su decadencia con frases irónicas y menciones a la Estatua de la Libertad:

“Hay un zumbido hueco / es un zumbido hondo / es un zumbido alto / y siempre hay un rey / tratando de ponerse la corona / ¿qué piensas de todo eso? / porque quitaron la alfombra de bienvenida / y Lady Liberty está frunciendo el ceño.”

Todo el disco es mordaz en lo político, divertido en las aventuras que narra, muy en el estilo de las canciones de blues, ameno en sus temas sensacional en su música.

Los Rolling Stones están de regreso y hay versiones que indican que ya grabaron más.

Larga vida en su rodada.