Cronos: nueve años después de los atentados de Barcelona y Cambrils, una película sobre la respuesta colectiva al terror

Nueve años después de los atentados de Barcelona y de Cambrils, Cronos se adentra en las 124 horas que siguieron al 17 de agosto de 2017 para reconstruir una de las mayores operaciones policiales de la historia reciente de Catalunya. Pero su director, Fernando González Molina, insiste en que la película no nace de la voluntad de revisitar el horror, sino de entender cómo lo vivieron quienes tuvieron que enfrentarse a él.

“Tenía muchas dudas sobre si había que hacer esta película o no”, admite durante la entrevista con el equipo del filme. La decisión de aceptar el proyecto llegó después de fijar dos principios irrenunciables junto al guionista Alberto Marini: “Ser lo máximo posible de fieles a la realidad y tener respeto por las víctimas”.

Marini cree que el paso del tiempo ha dejado una relación compleja entre Barcelona y aquellos acontecimientos. “Es una herida que se cerró, pero sin curar”, sostiene. “Da la sensación de que ocurrió algo enorme y seguimos adelante sin terminar de procesarlo”. Por eso cree que la película puede contribuir a una conversación pendiente: “Tal vez conviene reabrir la herida para poder curarla bien”.

Lejos de centrarse en los autores del atentado, Cronos sitúa el foco en quienes tuvieron que gestionar la emergencia: policías, sanitarios, responsables políticos y ciudadanos anónimos.

“Nosotros no conocíamos a los terroristas. Igual que no los conocían quienes los perseguían”, explica Marini. “Lo que podíamos contar era cómo reaccionaban personas normales ante algo que las superaba”.

Para González Molina, esa perspectiva era fundamental. “A mí el cine me ayuda a entender”, afirma. “La película te coloca frente a la realidad desde diferentes prismas y te provoca preguntas”. El director asegura que su principal obsesión fue llegar a comprender cómo se sintieron los implicados y trasladar esa experiencia emocional al espectador.

Los actores coinciden en señalar el peso emocional del proyecto. Diana Gómez, que interpreta un personaje inspirado en la entonces responsable de comunicación de los Mossos d’Esquadra, Patricia Plaja, explica que intentó encontrar un equilibrio entre la persona real y la dimensión dramática del personaje para acercar al público a aquellos acontecimientos.

Mónica López subraya que, antes de aceptar el papel, necesitaba entender qué tipo de película quería hacer el equipo. “Me interesaba saber cómo se trataba a las víctimas, la memoria y todo lo que había detrás de la historia”, explica.

Enric Auquer considera que la película llega en un momento especialmente significativo. A su juicio, la respuesta a la violencia no puede construirse desde el odio ni desde la estigmatización de comunidades enteras. “Habla de convivencia, de empatía­ y de reconciliación”, resume.

La película evita las imágenes explícitas y apuesta por reconstruir la tensión de aquellos días a través de la investigación policial y de las vivencias de sus protagonistas. González Molina reconoce que el proyecto le produjo “mucho miedo” por la cercanía temporal de los hechos y por la responsabilidad de trabajar con testimonios reales.

“Lo importante no era mostrar más imágenes del atentado”, explica. “El espectador ya las conoce. Lo importante era entender cómo se sintieron quienes estaban allí”.

El resultado es un thriller que aspira a funcionar como cine de suspense, pero también como un ejercicio de memoria colectiva. Una película que, según sus responsables, no busca explicar a los terroristas, sino comprender cómo reaccionó una sociedad cuando el terror irrumpió en el corazón de Barcelona.